Giulio Paolini

fronte (o dentro) all’opera. E se anche non possiamo essere completamente d’accordo con la sentenza platonica per cui “conoscere è ricordare”, tuttavia ne subiamo la fascinazione, sin quasi a lasciarci andare a questo vagheggiamento di un mondo delle idee preesistente a quello delle cose, che le opere di Paolini suggerisce. In questo gioco cui ci abbandoniamo – è sempre un gioco razionale, si badi bene, dove abbiamo ben salde le redini e anche le regole del nostro abbandono… – è dunque fondamentale il ruolo della memoria, di quella memoria originaria che è una delle chiavi di lettura – probabilmente la prima – di ogni lavoro dell’artista torinese, anche dei primissimi, dove l’apparente semplicità dell’assunto, tanto simile a una tautologia, non era altro che la base logica e culturale su cui avrebbe costruito tutto il suo edificio successivo. Culturale, abbiamo detto, e vorremmo aggiungere “occidentale”, perché quella memoria funziona secondo schemi che la cultura occidentale ha fatto propri, e questo si vede soprattutto, per quanto riguarda Paolini, nelle opere ideate dalla metà degli anni settanta. E’ in questo momento, infatti, che l’elemento “logico” del suo lavoro si è ritratto sullo sfondo, ed è balzato in primo piano l’aspetto “culturale”.
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